Venerdi 27 gennaio Teatro delle Celebrazioni – BOLOGNA

evento ufficiale ARTEFIERA OFF.

video-trailer:

Prevendite on line :
clicca qui
info & imagine 4 press:press@coniglioviola.com

evento su facebook:

http://www.facebook.com/events/278101578904508/

CONIGLIOVIOLA. NOUS DEUX.
Aperta fino al 23 dicembre su appuntamento.

kaninchenhaus
via Bonafous 2 (angolo piazza Vittorio Veneto) Torino
vedi mappa

Clicca qui per contattarci e prenotare una visita alla mostra

KANINCHEN-HAUS è lieta di inaugurare il proprio nuovissimo spazio indipendente, a pochi metri da piazza Vittorio Veneto, presentando per la prima volta a Torino dopo le tappe di Parigi e MIlano la personale di ConiglioViola “Nous deux”, uno dei progetti più suggestivi prodotti dalla coppia Coniglio-Raviola.

I due artisti, attraverso un complesso lavoro di “digital body art” si autoritraggono qui come due bambini per raccontare, attraverso undici opere e un video, una favola illustrata che proietta la propria storia personale ed artistica fuori dal tempo e dalla realtà.

Il progetto si compone di undici immagini legate tra loro da un racconto nel quale gli stessi artisti, attraverso un complesso lavoro di “body art digitale” che combina rielaborazione digitale di loro fotografie attuali e disegno, si ritraggono come due bambini.

Se per un artista l’arte è uno strumento per superare la propria morte, proiettandosi nel futuro, per i ConiglioViola, rappresentare se stessi e il proprio incontro nell’età dell’infanzia, significa proiettare la propria storia personale addirittura nel passato, svincolare la propria vicenda umana dai limiti spazio-temporali in cui accade per consegnarla a una dimensione eterna e ideale. L’arte diventa così uno strumento per realizzare le possibilità incompiute della propria esistenza, della determinatezza di ogni storia. “Cosa sarebbe successo se invece di incontrarci nelle circostanze reali” – si chiedono i due – “ci fossimo incontrati da bambini, su un banco di scuola?”

Oltre agli undici lightbox di formato cm 80×120  il progetto dà vita anche a una collezione di altrettante stereoscopie realizzate artigianalmente dai due artisti e al video Le vent nous porterà presentato in versione autostereoscopica grazie alla collaborazione con Juma Video di Torino.

Le vent nous porterà è il primo video d’arte al mondo a utilizzare questa innovativa tecnologia che consente la visualizzazione di immagini tridimensionali senza l’uso di occhialini.

vernice e premiazione: giovedì 27 Ottobre h 18.30
Palazzo della Permanente, via Turati 34 – Milano
aperta fino al 1° novembre

CHI SON IO NON C’è NESSUNO CHE LO SA
(UND SIE WISSEN IMMER NOCH NICHT WER ICH BIN)

Dal brano “Jenny dei Pirati” (K.Weill – B.Brecht)
tratto da “L’Opera da Tre Soldi” di Bertolt Brecht

Brice Coniglio nel ruolo di Jenny
disegni e animazioni Andrea Raviola
riprese video Dimitrjie Roggero
arrangiamento Andrea Raviola
Intro pianoforte Romeo Scaccia
make-up video Helena isRed
make-up foto Claudia Gennaro
costumi Casta d’Avorio

regia Brice Coniglio

thanks to Lucia Greco per la partecipazione di Onofrio

una produzione KANINCHEN-HAUS

è con non poca emozione che finalmente – dopo mesi di duro lavoro – possiamo annunciarVi il lancio del nuovo progetto di CONIGLIOVIOLA www.pirate-camp.org

PIRATE-CAMP è il primo campeggio itinerante nato per offrire ospitalità a giovani artisti internazionali in occasione dei più grandi eventi d’arte contemporanea nel mondo. Un nuovo programma di residenza, completamente pensato da artisti in favore di artisti, ma anche un’opera d’arte in sè, rappresentazione simbolica dell’essere-artista, tra la terra e il mare.

In una continuità ideale con il Pirate Attack to Venice Biennale, la prima tappa del PIRATE CAMP non potrà che essere a Venezia durante la prossima Biennale d’Arte – dal 31 maggio al 6 giugno – infrangendo così il notorio divieto di campeggio in Laguna!

Il Bando per partecipare alla residenza, rivolto ad artisti di ogni nazionalità trai 20 e i 35 anni, e i primi dettagli sulla prima edizione – intitolata THE STATELESS PAV – sono già on line sul sito alla pagina http://www.pirate-camp.org/venice-2011-open-call/

Inoltre potete facilmente entrare a far parte della community internazionale che stiamo costruendo semplicemente registrandovi o cliccando su “Login with facebook” nel menù a sinistra.

Il Pirate-Camp è un progetto completamente indipendente, per questo abbiamo bisogno di qualsiasi possibile supporto per poterlo realizzare!
Aiutateci anche a diffonderlo e a promuoverlo!

Pirate-Camp è anche su FACEBOOK facebook.com/piratecamp.art (clicca MI PIACE!)
e TWITTER twitter.com/#!/thePIRATECAMP

Il progetto PIRATE-CAMP nasce per iniziativa del collettivo artistico CONIGLIOVIOLA ed è promosso dall’associazione culturale kaninchenhaus con il Patrocinio della Città di Torino e del GAI, Giovani Artisti Italiani e la collaborazione dell’Assessorato alla Politiche Giovanili della Città di Venezia e di “Art Enclosures – Residencies for visiting international artists in Venice – a residency program for international artists” creato e prodotto dalla Fondazione di Venezia. Nel progetto è coinvolto un network internazionale di artist run space.

MEDIA-PARTNERS:
Artribune.com // LaRepubblica XL

UFFICIO STAMPA:
Antonella Torriglia + 39 347 9439434 // CLP relazioni pubbliche // tel. +39 02 433403 fax +39 024813841 //
press@clponine.it - www.clponline.it

CONIGLIOVIOLA. Le vent nous portera (2007-2009). videostill

Con il video Le vent nous portera (dal progetto Nous deux) - primo video d’artista al mondo a essere realizzato con la rivoluzionaria tecnologia dell’auto-stereoscopia che consente la visualizzazione tridimensionale senza utilizzo di occhialini – CONIGLIOVIOLA partecipa alla mostra

KM011. Arti a Torino. 1995-2011
Una mostra-evento per raccontare le contaminazioni tra arti visive, architettura, cinema, letteratura e non solo, avvenute a Torino dal 1995 a oggi.

dall’11 febbraio al 10 aprile 2011
MUSEO REGIONALE DI SCIENZE NATURALI
Via Giovanni Giolitti 36 – Torino

vernissage: 11 febbraio 2011. ore 18
catalogo: ALLEMANDI
curatori: Luca Beatrice, Barbara Brondi, Marco Rainò, Enrico Remmert

Arti visive
La mostra comprende opere di pittura, arte concettuale, video, fotografia e tutti gli altri linguaggi
contemporanei prodotti dal 1995 al 2011, in un percorso tra le tre ultime generazioni di artisti, oggi
tra i 50 e i 20 anni circa. Il primo capitolo è incentrato sulla “rivoluzione figurativa”, pittorica e
fotografica, che prese il via già alla fine degli anni ’80 per svilupparsi nel decennio successivo,
protagonisti tra gli altri Daniele Galliano, Monica Carocci, Enrico De Paris, Bartolomeo
Migliore e Sergio Cascavilla. Nei maturi anni ’90 si afferma invece la sovrapposizione degli stili e
dei linguaggi, le opere risentono dell’ambientazione metropolitana, dell’intimismo domestico, della
teoria dei non luoghi. Gli artisti di questa sezione sono: Paolo Leonardo, Francesco Sena, Paolo
Grassino, Giulia Caira, Maura Banfo, Enrico Iuliano, Nicola Bolla, Nicus Lucà, Elisa
Gallenca, Saverio Todaro, Laura Viale, Valerio Berruti, CONIGLIOVIOLA, Fabio Viale, Chiara
Pirito, Francesca Forcella, Irina Novarese. Ulteriore sguardo è dedicato alle emergenze
contemporanee, al materiale magmatico e “in fieri” che domina il presente, rivelando una
straordinaria vivacità del panorama torinese. Significativa anche la presenza di “Street Artists”.
Diego Scroppo, Alessandro Gioiello, Alfredo Aceto, Nadir Valente, Guglielmo Castelli, Maya
Quattropani, Michelangelo Castagnotto, Daniele Ratti, Gec, 999, BR1, Opiemme.

Architettura
La sezione della mostra dedicata all’architettura, curata da Barbara Brondi e Marco Rainò,
presenta una rassegna di professionisti torinesi attivi dagli anni ’90 all’interno dei confini dell’area
metropolitana, capaci di sviluppare progetti in altre città d’Italia e all’estero. Partendo dai progetti
realizzati, è messo in mostra quel processo creativo che porta alla costruzione di uno spazio
abitabile, in un inventario compreso tra la scala domestica e quella urbana. Lavori di: Archicura,
Bottega Studio, Camerana & Partners, carlorattiassociati – Walter Nicolino & Carlo Ratti, Cliostraat,
Elastico SPA, Frlan+Jansen Architetti, Raimondo Guidacci, maat architettura, MARC, Negozio Blu,
Luciano Pia, Picco Architetti, Studioata, Studio Granma, UdA, ventidieci architetti associati.

Cinema
La sezione cinema è rappresentata da un film inedito di Marco Ponti, Il cinema a Torino (è una
lunga storia d’amore), montaggio di scene d’amore e passione dei film torinesi negli ultimi quindici
anni. Baci, abbracci, corpi che si amano, che corrono dall’amata, che piangono per amore, che
ridono, insomma, tutto ciò che è l’anima di una bella storia d’amore. Colonna sonora del film è The
Power Of Love dei Motel Connection, cover del celebre singolo dei Frankie Goes To Hollywood.

Letteratura
A completamento del progetto KM011 presso il Circolo dei Lettori di Torino di via Bogino 9,
saranno organizzate tre serate a tema coordinate da Enrico Remmert e incentrate sulla
straordinaria vitalità del panorama letterario torinese.
Il primo appuntamento, dal titolo “Torino vista di lato”, previsto per martedì 15 febbraio alle ore 21, offre alcuni
punti di vista sulla città di scrittori non torinesi ma “naturalizzati” torinesi e scrittori nati o cresciuti sotto la Mole
ma che non vivono più in città. Tra gli ospiti: Hamid Ziarati, Benedetta Cibrario, Younis Tawfik.
Il secondo incontro -martedì 1 marzo, ore 21- intitolato “Torino, la città visibile”, pone al centro della
riflessione lo sguardo indispensabile che alcuni scrittori rivolgono alla loro città. Tra gli ospiti:
Giuseppe Culicchia, Luca Rastello, Dario Voltolini, Christian Frascella, Ernesto Aloia.
L’ultimo appuntamento, martedì 15 marzo, ore 21, è dedicato a “Torino controluce”, un incontro
con scrittori torinesi che usano la città solo come sfondo indistinto. Tra gli ospiti: Marco Lazzarotto,
Fabio Geda, Paolo Giordano, Andrea Bajani, Davide Longo.

Ah, che rebus!
Cinque secoli di enigmi fra arte e gioco in Italia

a cura di Antonella Sbrilli e Ada De Pirro

Roma, Palazzo Poli  17 dicembre 2010 – 8 marzo 2011

vernice: Giovedì 16 dicembre 2010 alle ore 16,30 a Palazzo Poli – Istituto Nazionale per la Grafica

Orario: 10 -19, chiuso lunedì

Ingresso libero

Che cos’è un rebus? Un piccolo enigma da decifrare, un disegno che nasconde una frase, un passatempo. Un gioco. Eppure, questo gioco ha una storia antica che, a ripercorrerla, rivela molte sorprese: nel passato grandi artisti hanno elaborato rebus, da Leonardo da Vinci con le sue cifre figurate (presentate in un video e riprese anche da artisti contemporanei), agli incisori Stefano Della Bella e Giuseppe Maria Mitelli; una sorpresa più recente è la presenza delle vignette della celebre rivista “La Settimana Enigmistica”, disegnate dall’illustratrice milanese Maria Ghezzi (la Brighella), nella pittura italiana degli anni Sessanta e Settanta, in particolare nelle opere di Renato Mambor e Tano Festa.

La mostra mette a confronto l’antico e il moderno, in un viaggio di andata e ritorno tra arte e rebus dal Cinquecento a oggi, con rimandi continui fra il gioco e l’espressione artistica. I rebus dell’Ottocento, con le loro lettere animate, sono accostati agli esperimenti futuristi, come nel disegno Marinetti ferito dei fratelli Cangiullo. Le atmosfere metafisiche dei Bagni misteriosi di Giorgio De Chirico dialogano sia con le vignette dei rebus moderni sia con dipinti, video, disegni contemporanei legati all’enigma.

Il percorso della mostra si apre con l’accostamento di due dipinti: il Ritratto di Lucina Brembate di Lorenzo Lotto, 1518 circa, e Personaggio in grigio di Osvaldo Licini, 1944. In entrambi, la luna è unita a delle lettere per suggerire un nome (Lucina) o una serie di parole potenziali, in uno scambio fra figure e lettere, fra visibile e leggibile.

Le imprese del Rinascimento, gli emblemi, le marche tipografiche, ma anche i loghi delle ditte moderne, così come la comunicazione pubblicitaria presentano talvolta la forma del rebus, un meccanismo interattivo che coinvolge l’intelletto.

Il rebus si presta anche a trasmettere messaggi velati di taglio politico, satirico, storico. Dal Risorgimento al ’68, ideali politici e sociali sono stati espressi in forma di rebus su fogli volanti, riviste, dipinti e libri d’artista. In mostra è visibile per la prima volta, restaurato per l’occasione, il grande drappo con un lungo rebus dedicato a Pio IX per l’amnistia concessa nel 1846.

Il meccanismo del rebus è presente in molti titoli di opere contemporanee e spesso il gioco avviene fra titolo, opera, materia e tecnica. E ancora, il rebus è lo spunto di poesie, come quelle di Edoardo Sanguineti interpretate in alcune opere grafiche presenti in mostra. Si ritrova nei video come tecnica di narrazione, nei graffiti sui muri, come esca che attira lo spettatore.

Senza dimenticare che uno dei temi principali del rebus nei secoli è stato l’amore, da Leonardo da Vinci a Paolo Conte a cui questa mostra deve, oltre che un’opera esposta, il titolo Ah che rebus! dal ritornello della canzone Rebus del 1979.

PERCORSO ESPOSITIVO

In mostra sono presenti opere originali e facsimile dei seguenti artisti, secondo un percorso così articolato

- Parte storica

Leonardo da Vinci, (video-animazioni con soluzioni dei rebus), Lorenzo Lotto, Agostino Carracci, Stefano Della Bella, Giuseppe Maria Mitelli, Agostino Nini, Adriano Baracchini Caputi, Francesco Cangiullo, Felice Casorati, Osvaldo Licini, Giorgio de Chirico.

- Cimelio storico: drappo con rebus in onore di Pio IX.

- Anni Sessanta e Settanta del Novecento: citazioni, prelievi, variazioni

Duilio Rossoni, Carlo Guarienti, Gastone Novelli, Tano Festa, Renato Mambor, Mario Schifano, Gianfranco Baruchello, Tullio Pericoli, Eugenio Miccini, Lamberto Pignotti, Aldo Spinelli, Arrigo Lora-Totino, Luigi Pasotelli, Luca Patella, Mirella Bentivoglio, Tomaso Binga, Sarenco, Corrado D’Ottavi.

Il rebus continua: incisione, pittura, scultura, assemblage, graffiti, video

Paolo Albani, Nanni Balestrini, Aldo Mondino, Luigi Ontani, Pablo Echaurren, Sergio Ceccotti, Pierluigi Isola, Massimo Livadiotti, Piero Addis, CONIGLIOVIOLA, Fanny & Alexander/Zapruder Filmmakergroup, Lino Fois, Emanuele Magri, BrosArt, Paolo Conte.

Vignette originali di Maria Ghezzi per i rebus della Settimana Enigmistica

Rebus su libri

Andrea Baiardo (Baiardi), Philogyne, Giorgio Alione, Rondeaux d’amour, Giovan Battista Palatino, Libro nuovo d’imparare a scrivere, Francesco Colonna, La hypnerotomachia di Poliphilo, Paolo Giovio, Dialogo delle imprese militari e amorose di Mons. Giovio, 1556, Giulio Cesare Capaccio, Del Trattato delle Imprese di Giulio Cesare Capaccio, Etienne Tabourot, Les Bigarrures, Giovan Battista Della Porta, Ars Reminiscendi, Juan Caramuel Lobkowitz, Ioannis Caramuelis Primus calamus ob Oculos ponens metametricam, marca tipografica di Pietro Paolo Porro in Psalterium hebraeum graecum.

Cartoline, figurine e riviste dell’Ottocento e del primo Novecento, con rebus di Dalsani, Pipein Gamba.

CATALOGO

Il catalogo, edito da Gabriele Mazzotta, raccoglie saggi che esplorano il rebus dal punto di vista della storia dell’arte, dell’enigmistica, della letteratura italiana, del linguaggio, con incursioni nel mondo dei geroglifici, degli enigmi musicali, della pubblicità. Tra le molte curiosità presenti segnaliamo la presenza di una nota e un rebus di Maurizio Calvesi, storico dell’arte che da giovanissimo è stato enigmista.

EXHIBITALIA

a cura di Maurizio Vanni per il Lu.C.C.A - Lucca Center of Contemporary Art
1-6 dicembre 2010
MIAMI Art district (ArtBasel Miami)

artisti: Alice in the city, Francesco Attolini, Ciboideale, CONIGLIOVIOLA, Gianluca e Massimiliano De Serio, Luca Gaddini, Marco Salvetti e Virgilio Villoresi.

Le vent nous portera - videostill

Il summit – promosso tra gli altri da BBC, Technicolor e Telecom Italia – nasce per investigare le ultime frontiere dell’incontro tra arte e tecnologia.

CONIGLIOVIOLA è il primo videoartista al mondo a sperimentare l’utilizzo dell’autostereoscopia – che consente la visualizzazione di immagini tridimensionali senza l’ausilio degli speciali occhialini – nell’ambito della videoart.

Il video Le vent nous portera è realizzato CONIGLIOVIOLA  nel 2007. Nel 2009, grazie alla collaborazione con Juma , CONIGLIOVIOLA elabora una nuova versione del video sviluppata utilizzando la tecnologia dell’auto-stereoscopia che consente la visualizzazione di contenuti 3D senza ricorrere all’utilizzo degli appositi occhialini.

Del resto il video Le vent nous portera nasceva già nella prima versione del 2007 come parte del progetto “Nous deux” in cui Brice Coniglio e Andrea Raviola presentavano una collezione di undici opere realizzate attraverso il recupero dell’antica tecnica della stereoscopia. Questa tecnica, in gran voga nel diciannovesimo secolo, consentiva appunto di realizzare immagini tridimensionali utilizzando coppie di immagini diverse che il cervello fonde in un’unica vista, riproducendo così artificialmente i meccanismi che presiedono alla visione binoculare.

In Le vent nous portera (come pure nelle undici opere del progetto “Nous deux”) i due artisti lavorano – attraverso una complessa tecnica di compositing digitale -  alterando le loro immagini attuali per trasformarsi in due bambini protagonisti di un’autobiografia immaginaria. Nel video i due enfants appaiono dietro le sbarre di una prigione da cui sognano di fuggire. La prigione è qui metafora della vita e della sua determinatezza dalla quale si tenta di fuggire attraverso l’arte, ma è anche metafora del rapporto tra l’artista e la propria opera che da un lato rende la sua “storia” eterna, dall’altro inesorabilmente immobile.

per la versione bidimensionale di Le vent nous portera e le opere di Nous deux:    http://www.coniglioviola.com/it/nous-deux

CONIGLIOVIOLA “PIRATE ATTACK ON BIENNALE”

mostra personale a cura di Chiara Ronchini e IndisciplinArte

vernice: 23 SETTEMBRE h 20.00

aperta dal 24 settembre al 23 ottobre // dalle ore 10 alle 24.

> CAOS MUSEUM // viale campofregoso 98, Terni

La mostra è parte degli eventi della VI giornata del Contemporaneo (9 ottobre 2010) indetta da AMACI

Opere di Ennio Bertrand, Bianco-Valente, Filippo Centenari, Brice Cornelio Coniglio [CONIGLIOVIOLA.group], Raffaele Fiorella, Raffaela Mariniello, Ottonella Mocellin-Nicola Pellegrini, Anila Rubiku, Tarshito

A cura di Fabrizio Vona e Lia De Venere
Martina Franca (TA), Palazzo Ducale, Piazza Roma dal 21 luglio al 31 agosto 2010
Inaugurazione: mercoledì 21 luglio 2010, ore 18,30

Brice Cornelio Coniglio La guerra non è finita, 2010

Un grande albero secco da cui pendono cappelli di tutte le fogge,
maschili e femminili, civili e militari: è una incisiva citazione del
siparietto che nel film Napoli milionaria (1950) divide un periodo
dall’altro e un’allusione ai diversi personaggi che abitano o
frequentano l’abitazione della famiglia Jovine, alle relazioni che
li legano, ai compromessi cui donna Amalia è stata costretta
per “aiutarsi come hanno fatto tutti”. Ma è anche una metafora dello
scorrere del tempo e del ripetersi di fatti drammatici al di fuori della
stagione bellica, sottolineato dal protagonista della commedia in
quel “La guerra non è finita”, che dà il titolo all’installazione. (Lia de Venere)

Galerie Anton Weller (Isabelle Suret)
9, rue Christine
75006 Paris

www.anton-weller.com

Vernissage le 6 mai 2010 à partir de 18h
Exposition de 7 mai au 12 juin 2010.

coniglioviola newsletter
23 febbraio 2009 21.08
oggetto FINE PRIMO TEMPO :: INTERVALLO

Pubblico, amici, spasimanti, amanti, accreditati e paganti

Il 20 giugno 2008 ConiglioViola inaugurava alla Rotonda della Besana,
Milano, la videoinstallazione FINE PRIMO TEMPO
quel giorno stesso iniziava nella storia del Coniglio un lungo sonno (non
privo di incubi) da cui per svegliarsi non si attende che un bacio…
ecco che in questo letargo il coniglio sta rinnovando il folto pelo – il
colore già lo conoscete – per preparsi al sospirato dì in cui riaprirà i
vispi occhietti

nell’INTERVALLO tra il Primo e il Secondo, ConiglioViola chiude
provvisoriamente il suo sito ufficiale, al quale sarà ancora possibile
accedere solo su INVITO

invito che è possibile richiedere compilando l’apposito form sulla home di
http://www.coniglioviola.com (dove potrete anche assistere a un riassunto
di alcuni degli episodi più significativi della prima parte del film)

in attesa della ripresa delle proiezioni Vi invitiamo ad accomodarvi fuori
dalla sala, fumando una sigaretta o consumando i pop-corn della casa.

un segnale sonoro vi avvertirà quando potrete rientrare.

Catalogo della mostra di ConiglioViola al PAC Padiglione d’Arte Contemporanea di Milano, curato da Brice Coniglio con i testi di : Antonio Arevalo, Alessandro Bergonzoni, Achille Bonito Oliva, Martina Corgnati, Maurizio Ferraris, Tommaso Labranca, Milva, Domenico Quaranta, Laura Serani e dell’Assessore alla Cultura del Comune di Milano Massimiliano Finazzer Flory.

Acquistabile anche on line sul sito dell’editore.